芭蕾舞初学者基本功
舞蹈的基本功是怎么学的？
舞蹈的基本功是怎么学的？
芭蕾舞的课程主要分为：把上部分，把下部分，跳跃部分以及变奏或短剧练习。 —— 课程不同部分的训练目的是不同的，把上部分作为基础练习，是芭蕾舞最为重要的一个环节，他不仅可以有效地练习肌肉能力以及肌肉塑形，更是练习芭蕾精髓及舞感的开端和基石。
—— 芭蕾舞把上部分是训练局部肌肉最有效的方式，不同组合的训练目的也是不同的，通过不同节奏和不同动作，有针对性的训练局部肌肉和整体舞感。
—— 把上部分作为基础训练中最重要的一个环节是需要每天不断练习和仔细钻研的。无论是初学者还是成熟的演员都应该把把上练习作为日常训练中最重要的一部分。
脚部的五个基本位置： 第一位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度； 第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上； 第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开； 第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转； 第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转；
手部基本位置： 1.瓦卡诺娃派（俄国派)
第一位：双手在正面的腹前成自然圆； 第二位：双手在旁侧伸，在视线范围内，手心向内； 第三位：双手上举在头上方的视线内；
2.却革底派（意大利派) 第一位：双手垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置； 第二位：双手在旁侧伸； 第三位：一手在身体前手心向内，另一手在旁侧伸； 第四位：一手在身体前与横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方。
5岁孩子没有基本功可以直接学古典舞吗？
对于一个5岁的孩子来讲，不用在意学习什么舞种，也不用太着急练一些有难度的基本功，应该转到舞蹈启蒙上来，培养对舞蹈的兴趣和爱好。无论是古典舞，还是芭蕾，现代，舞蹈的基本功都可以从芭蕾基训起步，所以对于五岁的娃,不着急挑选舞种。
芭蕾舞十大最疼的基本功？
一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。
只有把脚尖立到最 大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，舞蹈培训班从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美.在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。
二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。
例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解.也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。
三、练习“旋转”的技巧，还要解决头部“晕”的问题。
只有把“晕”解决掉，才能在转的过程中，把握方向。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时，必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转，也要把头部.特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到最 大极限时，也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去，并且要快于身体的速度，赶上身体转完第 一圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这就是我们通常所说的“留头甩头”，可以说它是避免舞者头晕最 好的方法。
四、“开”也是“转”的一个重要因素
这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中.都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度.如果都是“关”的。即使能转，舞姿也不会好看。
五、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美.即身体各部位的动态平衡。
无论哪个部位失控下垂，旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑，相反哪个部位过于紧张，旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。
六、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。
旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡，转完一定要能平稳的停住.身体不能松懈，舞姿不能变形，这也是我们在训练中往往被忽视的。