踢毽子小孩简笔画最简单的
小孩子怎样才能学好美术？
小孩子怎样才能学好美术？
小孩子怎样才能学好美术？
这可能是我们每一位学画家长最关心的一个话题。但也有很多家长对少儿美术教育存在着很多误区。?
误区一：过分强调绘画技巧，轻视想象
? ? ?有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是没有从孩子的身心特点出发，忽视了孩子自身的需要和兴趣的培养。
? ? ?小孩画画哪里有什么技巧，它是经验的积累和总结。单纯教给孩子们绘画技巧会把孩子吓跑的。孩子们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来；再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。
? ?爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的源泉。”幼儿期是大胆的想象力开始形成的阶段，这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持，因此在幼儿美术课中培养幼儿的想象力是至关重要的。
误区二：以成人的眼光看待孩子的作品
? ? ? ??现实中，幼儿常被要求学画一定要“象”，横要平，竖要直，把画画得“象”与“不象”作为学画的终极目标，这样会导致孩子画画的胆子越来越小，又擦又改，谨小慎微，匠气十足。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品：“你今天画的小猫真像”、“你怎么跟老师画得不一样呢？”
? ? ?孩子们在画得像与不像的问题上与成人的看法是不一致的。孩子画画凭的是直接感受，他们认为只有突出主要的，夸张重要的就是最像。如：孩子画踢毽子的腿会比不踢的腿要长，画吃蛋糕的嘴比平时的嘴张得要大。孩子追求的像并不是生活中镜子般的真实。所以，家长在看孩子的画时，不要拿画上的形象与真的比。
? ? ?家长应该更新观念,其实幼稚也是一种美，认识幼儿学画的幼稚性和合理性。幼儿手指小肌肉发育得不够完全，画出来的物体形状虽然不准确，但形的“不似”却成全了“神似”，这种离形求神的画法，或者“似与不似”之间的画法，更显得纯真可爱。7上画室鼓励孩子们认真大胆，顺其自然的画，画出自己的想法，画出自己的心意。
误区三：追求成熟美
? ? 让孩子统一去临摹成年人的作品或一些公认获奖作品，这无异于剥夺了孩子个体经验和创造的权利，犹如让儿童吃营养不良的精神快餐，终究会因方法沉闷而留下后遗症。
误区四：把自己的意志强加给孩子
? ? ?请家长在孩子绘画时，不要习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维，使孩子形成定势思维。家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色，看到鱼画在天上，就告诉孩子鱼应该画在水里，粗暴的扼杀孩子的想象，幼儿学画不应只学画“看”到的，更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品，才是少儿内心的写照。
误区五：拔苗助长
?? ? 部分家长曾问：“老师，我们的孩子现在为什么不学素描，画石膏像，学油画，早起步早学会！”
? ? ?家长们对孩子教育的迫切希望是可以理解的，但这种想法违背了幼儿自身的发展规律，忽视了幼儿的年龄特点和生理特点。幼儿动作发展遵循从近倒远的规律，动作发展从身体中部开始，越接近躯干的部位，动作发展越早，而远离身体中心的肢端动作发展较迟。以上肢为例，肩头和上臂首先成熟，其次是肘、腕、手，手指动作发展最晚，孩子手握铅笔自如地一笔一划地写字，往往要到6—7岁才能做到。
? ? ?心理学家格赛尔做了著名的双生子爬梯实验认为，影响幼儿动作发展的重要因素是生理成熟，生理成熟是学习或训练的基础，学习知识对成熟起一种促进作用，只有在成熟的基础上进行学习训练，才能有效而成功，否则是无效的。幼儿期孩子的手部小肌肉还无法灵活控制画笔进行精细的素描活动，也无法准确画出石膏大小的比例，让幼儿进行这些高难度的训练，只会给幼儿造成消极的情绪体验，挫伤幼儿的绘画兴趣，无异于拔苗助长。
为什么要从小学艺术，长大学不行吗？
关于这个问题。我想以我家孩子作为例子给大家说说。
我家孩子在2岁半就参加少儿口才培训班，学习普通话，主持人。在一步步的学习过程中，培养了孩子独立性。锻炼了孩子的口才表达能力，到了一两年之后孩子就有勇气上台主持节目。参加电视台花儿朵朵的小记者培训后，多次在电视台少儿节目上主持节目。让孩子开阔了视野。现在到了初中，还是热衷于学校活动中主持节目。
孩子在5岁多练习学古筝，小学阶段过了古筝业余10级。刚开始弹琴的时候，也是有兴趣。后来过了两年就不想练习了。在我和我老婆两个人的督促之下，在老师的帮助下，孩子总算是坚持了下来，其实孩子在学习艺术的过程中是很苦很累很枯燥乏味的，更多的是拼的家长，坚持下去就能有收获。虽然孩子上了初中，学习紧张了，但是学校有节目的时候，还是喜欢展示她的才艺。
在学习的过程中培养孩子独立的品质，在艺术课程中有非常明确的体现。
1自律能力的培养
不管是学习钢琴还是学习舞蹈，哪怕是看似简单的画画课程，都需要孩子每天的坚持练习。尤其是前面的二者，如果孩子不能巩固消化老师所讲的东西，后面的学习也会越发的吃力。在每天坚持练舞或者是练琴的过程中，孩子学会了一步步的控制自己，并且在专业机构老师的引导下，你看着枯燥的事情，在孩子的世界里，充满了乐趣和成就感。
2学会关心他人
艺术培训班中，学习的不仅仅是艺术的浅显技能，还有精神文化的陶冶。在一个团队里，在一个班级里，孩子们需要互相的合作，在艺术培训班提供的舞台表演上，更能够让孩子意识到，完美的艺术展现需要每个成员的努力。而在这样的环境下培养出来的孩子，也会主动的关心和帮助身边的人。
3学会选择
也许家长刚开始并不知道孩子喜欢的是什么，也不知道孩子对什么感兴趣。所以会一次试听许多的课程，但是总会发现有那么其中一个是孩子真正喜欢的。在这个过程中，就可以告诉孩子，一旦选择了就要学会坚持下去，就要学会负责。而如果家长不管什么都是直接给孩子安排好，不给他们选择的机会，只会不断地弱化主见和独立的意识。
我还是同意这个观点的，学习艺术还是从小开始学，哪怕以后不从事艺术行业，对于孩子的成长还是很有帮助。有些艺术，像唱歌，舞蹈，钢琴就必须从小开始学，长大了就很难学成功了。不排除有些人天赋就好。就像大衣哥朱之文，从小也没学过唱歌，到了中年一举成名，那是人家的天赋好，不过他从小也是喜欢唱歌，经常唱歌。像我这样五音不全的人，小时候不会唱，长大了还是一样不会。