如何克服舞蹈艺考紧张心理
跳舞不会笑怎样学笑？
跳舞不会笑怎样学笑？
经常对着镜子练习或用手机录制视频，眼神其实是跳舞时的情绪表达，喜怒哀乐形于色！
跳舞的时候，经常有人不知道眼睛到底看哪里；或者是眼睛随便看哪里都好，觉得反正舞台上看观众也看不到我。经常会犯的错误有：
1、看地
眼睛是心灵的窗户，表达舞者在跳舞的时候心里在想什么。眼睛一看地板，就把窗户关上了，没人知道你在跳什么。
2、半眯着眼看远处
这样的表情比较诡异，看上去眼神空洞。
3、到处看
这样观众看上去就觉得你注意力不集中，不知道看哪里。情绪表达也不到位了。
跳舞的时候，没有眼睛，首先给人的一个印象，就是缺乏自信。没有眼睛，就没有表情。没有表情，不管你在动作和体态上表现得多好，也是没有吸引力的。那么跳舞时眼睛究竟看哪里呢？
集体舞和独舞：
集体舞，大家统一按老师说的方向看，绝不能一个人看一个方向。
独舞，你学的舞蹈里老师看哪儿，你也看哪儿就对了。基本上是眼随手走。
基本原则是：朝着正中间看并且定睛。
排练时和演出时：
排练时，你应该关注镜子里的自己是否和别人协调。
演出时，你可以盯最远最中间的摄像主机，或者看你正前方的观众坐席（通常是第三、第五或者第九排）。再就是用余光看其他舞友，可以防止撞到人，也能寻求一个统一性。录制视频也是一样的。
基本原则是：跳舞时眼神要集中于一点，不能飘不能空洞。排练时盯着自己在镜中的脸，对自己笑、对自己放电，催眠自己“我最美我最帅”，自信心一有了，久了自然会养成好习惯，演出时也不怕了。
根据你想要表达的情绪：
练舞的时候，要看镜子。比赛的时候，要看评委，要看观众；不是说不能看地板，如果你在舞蹈中的角色要求你这么做，你就应该这么做。把窗户打开，把舞蹈情绪传达出来。
一张空洞的眼神和脸，那就不是在跳舞，跟做广播操没什区别。平时练舞的时候，也要注意自己表情是否做到位了。
镜子与手机录制
先看镜子，看镜子而能达到动作表情娴熟。然后让舞友用手机录下来，回头自己看，哪里不好，对着镜子纠正，然后再来，再录下来看。这是比较好的方法。
眼睛情绪夸张
要把眼神“放射”出去，也就是说，眼神要聚不要散，眼神不仅要练到“放”出去，要看到很远，更要能“射”出去，具有穿透力、震撼力，要炯炯有神甚至咄咄逼人.
表演的时候最重要得是眼神要会和观众交流、在台上表情也要尽量夸张。有句话说得好：夸张到让观众起鸡皮疙瘩就可以了。
一支舞蹈跳得好不好看，除了舞蹈动作外，眼神也非常重要。跳舞时如何训练眼神，让你的舞蹈更出彩！
学学这几招~
定
眼眼睛盯着一个目标。全身放松，精神高度集中却不紧张。
在前方2～3米远的明亮处，选一个点。紧盯一点，不可眨眼，瞪大，如此保持，刚开始眼睛酸痛流泪，要忍受克服，几天以后就正常了，时间以5分钟达标。
注视一定时间后可以双眼微闭休息。两手搓热按摩一下眼框即可，需进行反练习。
转
眼眼珠在眼眶里上、下、左、右来回转动。包括定向转、慢转、快转、左转、右转等。训练开始时，不要操之过急。
左转
：眼球由正前方开始，由上向左按顺序快速转一圈后，眼球立即定在正前方。
右转
：同左转，方向相反。
慢转
：眼球按同一方向顺序慢转，在每个位置、角度上都不要停留，要连续转。
快转
：方向同慢转，不同的是速度加快。
扫
眼眼睛象扫把一样，视线经过路线上的东西都要全部看清。
慢扫：
在离眼睛2-3米处，放一张画或其它物。头不动眼睑抬起，由左向右，做放射状缓缓横扫，再由右向左，四拍一次，进行练习。视线扫过所有东西尽量一次全部看清。眼球转到两边位置时，眼睛一定要定住。
快扫：
要求同慢扫眼但速度加快。由两拍到位，加快至一拍到位。两边定眼。
初练时，眼睛稍有酸痛感。这些都是练习过程中的正常现象，其间可闭目休息两三分钟。眼睛肌肉适应了，这些现象也就消失了。
跳舞时，要把眼神“放射”出去，也就是说，眼神要聚不要散，这样眼神才有穿透力、震撼力。
梅兰芳为了让自己的戏曲更有表演力，幼年养鸽练眼神的故事广为流传。
舞台上的他双眼灵活自如，透亮传神，也是这么个道理。
“手之所至，腿随之；感情所至，心随之；眼睛所至，感情随之。”
北舞舞姿的训练目的？
舞蹈基本功的训练目的
1、舞蹈是讲究美的，基本功训练的目的之一就是克服自然形态，然后掌握舞蹈技巧，一般初学舞蹈的人，基本都缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性”、“协调性” ，跳起舞来会比较呆板、松懈、不协调。
2、所以需要通过系统的舞蹈基本功训练，使其克服自然形态的各种毛病，然后掌握正确的姿态，主要训练肢体的柔韧度，形成部分肌肉紧张、松弛的控制能力和个关节的力度，同时培养音乐感觉，以及伴随音乐灵活自如的运用眼、耳、身、步各种动作的风格律动。
3、舞蹈基本功训练的目的之二主要是开发智力和表现美，一般掌握把上和把下的各种舞蹈动作技巧，是必须的，但不是唯一的，在掌握形体动作的同时，需要渗透充满感情和想象的舞蹈艺术语言，需要在基本功训练的基础上发展形象思维，自由和创造性的表演舞蹈。